Венецианский кинофестиваль 2026: главные премьеры и претенденты на победу

Первый Венецианский международный кинофестиваль состоялся в 1932 году по инициативе итальянского диктатора Бенито Муссолини. С тех пор, за исключением нескольких длительных перерывов в 1943–1945 и 1973–1978 годах, в конце лета Венеция ежегодно становится местом встречи кинопрофессионалов, почитателей седьмого искусства и туристов со всего мира.

В этом году жюри главного конкурса возглавит американская актриса, режиссер и продюсер Мэгги Джилленхол. Она является лауреаткой премии «Золотой глобус» за лучшую женскую роль в мини-сериале «Благородная женщина» 2015 года. В общей сложности актриса пять раз была номинирована на эту награду. За роль в этом же проекте она получила номинацию на BAFTA. Кроме того, Джилленхол дважды претендовала на «Оскар» как актриса и сценаристка, а также номинировала на премию «Эмми». Жюри секции «Горизонты» в этом году возглавит итальянская актриса и режиссер Валери Донзелли.

Как пройдет Венецианский кинофестиваль 2026

https://www.instagram.com/reel/Dcx6RzQmx4o/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading

Основу фестивальной программы традиционно составляют главный конкурс, секция «Горизонты» и конкурс короткометражных фильмов. Кроме конкурсных показов, зрителям представят немало новых лент во внеконкурсных программах.

В главном конкурсе Венецианского кинофестиваля 2026 будет соревноваться 21 фильм. Все они являются мировыми премьерами и ранее не демонстрировались на других фестивалях и конкурсах.

Главная награда фестиваля — «Золотой лев», который получает лучший фильм. Лучшего режиссера отмечают «Серебряным львом», а лучшие актерские работы — кубками Вольпи. Среди других наград — Приз Большого жюри, Специальный приз жюри, награда за лучший сценарий, «Лев будущего» за лучший дебютный фильм, «Золотая Озелла» и премия Марчелло Мастроянни, присуждаемая лучшему молодому актеру или актрисе.

https://www.instagram.com/p/DcYG5efMKLA/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading

В конкурсную программу Orizzonti Short Films попал дебютный фильм украинского режиссера Павла Шпегуна — короткометражная лента «Тишина» . В центре сюжета — молодой стендап-комик Лука, однажды встречающий в баре загадочную девушку. Они проводят вместе ночь, делясь переживаниями об одиночестве, боли и потерях, в то же время стараясь не подпускать друг друга слишком близко. Но когда слова иссякают, их разговор меняет тишина.

Почетных «Золотых львов» за вклад в кинематограф в этом году получат американский актер Джордж Клуни и легендарная 93-летняя американская актриса Эллен Берстин.

Откроет фестиваль драма «Чернила» (Ink) режиссера Дэнни Бойла. Лента рассказывает о приобретении австралийско-американским медиамагнатом Рупертом Мердоком британской газеты The Sun в 1969 году. Это соглашение стало важным событием, существенно повлиявшим на медийную индустрию и общественную жизнь Великобритании. В главных ролях Гай Пирс и Клэр Фой.

https://www.youtube.com/embed/eokBqEFiVHs

Отдельным событием фестиваля станет «Украинский день», посвященный популяризации украинского кинематографа и его дальнейшей интеграции в международное культурное пространство. В рамках мероприятия пройдет дискуссия с участием представителей украинской и мировой киноиндустрии. Участники будут говорить об актуальных вызовах, возможностях и перспективах международного сотрудничества. «Украинский день» также должен стать платформой для профессионального диалога, обмена опытом, установления новых контактов и партнерств и поиска дополнительных возможностей поддержки украинских кинематографистов в условиях полномасштабной войны.

Какие фильмы Венецианского кинофорума 2026 года достойны особого внимания

«Прайм-тайм», Лэнс Оппенхайм (Primetime)

https://www.youtube.com/embed/5fHXyqQOKL8

Криминальная драма-триллер студии A24, в которой Роберт Паттинсон олицетворяет образ реального американского журналиста Криса Хансена. Для певицы Фиби Бриджерс эта картина стала первой полноценной ролью в кино.

Действие фильма происходит в 2006 году. В центре истории — телевизионный журналист, стремящийся создать громкое расследование и по-новому показать механизмы криминальной журналистики. Хансен был ведущим программы To Catch a Predator, известной благодаря использованию скрытых камер и операциям по разоблачению взрослых мужчин, которые по замыслу авторов программы пытались встретиться с несовершеннолетними.

Согласно официальному синопсису A24, в 2006 году Хансен берется за создание телевизионного материала, который должен привлечь значительное внимание аудитории. В то же время Primetime не ограничивается пересказом истории известного шоу. Судя по трейлеру и доступным описаниям, фильм поднимает более широкие вопросы — где проходит граница между журналистским расследованием, телевизионным зрелищем и стремлением получить высокие рейтинги. Именно поэтому A24 определяет жанр картины как драму и триллер, а не классический байопик.

«Дикий конь номер девять», Мартин МакДонах (Wild Horse Nine)

https://www.youtube.com/embed/Haw_sznA5aQ

Черная комедия с элементами криминального триллера и шпионской драмы от Мартина МакДонаха — режиссера «Залечь на дно в Брюгге», «Семи психопатов», «Трех билбордов за пределами Эббинга, Миссури» и «Банши Инишрина».

События разворачиваются накануне военного переворота в Чили в 1973 году. Два опытных ветерана ЦРУ, Крис и Ли, получают от руководителя бюро Эм-Джея задачу покинуть Сантьяго и отправиться на удаленный остров Пасхи, или Рапа-Нуи. Сначала миссия выглядит как обычная секретная операция, однако по прибытии агентов все быстро выходит за пределы запланированного.

Крис неожиданно сближается с двумя смиренными студентками, тогда как Ли все глубже погружается в сложное противостояние, где старые тайны, личные конфликты и политические интриги начинают переплетаться.

Официальный синопсис характеризует фильм как историю двух давних напарников, которым приходится разобраться с собственным прошлым и новыми заговорами. Их поездка к отдаленному тропическому острову, которая должна была стать очередной спецоперацией, постепенно превращается в непредсказуемое происшествие, которое стремительно выходит из-под контроля.

«Бункер», Флориан Зеллер (Bunker)

https://www.instagram.com/p/Dcf1xyTjWUi/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading

Психологический триллер с элементами семейной драмы от французского режиссера и драматурга Флориана Зеллера, автора фильмов «Отец» (The Father) и «Сын» (The Son). Центральных персонажей сыграли реальные супруги — Хавьер Бардем и Пенелопа Крус.

В центре сюжета — Мигель, успешный архитектор с безупречной профессиональной репутацией, и его жена София, которая работает литературным редактором. Через 17 лет вместе они построили стабильную жизнь и, кажется, крепкий брак. Однако все меняется, когда Мигелю предлагают чрезвычайно прибыльную, но нравственно сомнительную работу — создать секретный высокотехнологичный бункер для миллиардера из технологической сферы, который готовится к потенциальной глобальной катастрофе.

Чем больше Мигель погружается в масштабный проект, тем сильнее София начинает сомневаться в его убеждениях и жизненных принципах. То, что изначально кажется лишь очередным профессиональным заказом, постепенно становится испытанием для их отношений. Супруги вынуждены переосмыслить не только собственный брак, но и то, насколько хорошо они действительно знают друг друга.

По официальному синопсису Sony Pictures Classics, решение Мигеля взяться за морально неоднозначный проект заставляет Софию по-новому взглянуть на 17 лет их совместной жизни.

«Эхо-камера», Андреа Паллаоро (The Echo Chamber)

https://www.youtube.com/embed/K5MGifjkW8w

Психологическая драма итальянского режиссера Андреа Паллаоро, созданная по последнему сценарию Бернардо Бертолуччи, который он написал в соавторстве с Илларией Бернардини и Людовикой Рампольди. Для Паллаоро эта работа стала первой режиссерской постановкой по чужому сценарию.

Главные герои ленты — Лео (Лука Маринелли) и Энн (Алисия Викандер), которых связывает сложная и болезненная эмоциональная связь. Они постоянно сближаются и расходятся, разводятся, но снова возвращаются друг к другу, не находя способа окончательно разорвать эту связь.

Официальный синопсис представляет фильм как историю любви, в которой постепенно исчезают четкие границы между близостью и отсутствием, заботой и зависимостью, желанием и контролем. Лео и Энн не могут полностью отпустить прошлое, но им не удается построить полноценные отношения.

Важным элементом повествования становится голос Авы, звучащий сквозь время и пространство квартиры и возвращающий героев к последствиям их прошлого — воспоминаниям, травматическому опыту, желаниям и нерешенным чувствам. Расширенное описание характеризует Лео как успешного музыкального продюсера, борющегося с зависимостью, а Энн как загадочного физиотерапевта. Их взаимная зависимость со временем становится все сильнее, превращая отношения в болезненное противостояние чувств, потребностей и контроля.

«Хороший маленький солдат», Стефан Бризе (Un Bon Petit Soldat)

https://www.instagram.com/p/Db8b82DHeJo/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading

Французская драматическая картина режиссера и сценариста Стефана Бризе, который известен фильмами о социальном неравенстве, трудовых отношениях, корпоративной культуре и сложных моральных решениях. Главные роли в ленте исполняют Альба Рорвахер и Венсан Лэндон.

В центре сюжета — 43-летняя Карла Моретт, амбициозная и успешная менеджер, прекрасно разбирающаяся в своем деле. Она привыкла работать на грани возможностей, соответствовать высоким профессиональным стандартам и ставить карьеру выше личной жизни. Новый этап в ее карьере начинается с назначения на должность руководительницы HR-отдела крупной страховой компании.

Перед Карлой сразу стоит непростая задача: с одной стороны, она должна защищать интересы и благосостояние работников, а с другой — выполнять жесткие показатели эффективности, установленные руководством. Когда героиня узнает о случае токсичного управления в одном из подразделений, ответственность за которое лежит на ней, ее профессиональные обязанности сталкиваются с личными убеждениями. Карле приходится решать, где проходит граница между необходимым компромиссом с корпоративной системой и моментом, когда компромисс уже означает соучастие.

«Неизвестная женщина», Май Эль-Тухи (Kvinde, ukendt)

https://www.instagram.com/p/DcBJ_JuCNdP/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading

Датская историческая психологическая драма, действие которой разворачивается в Копенгагене в мае 1945 года, вскоре после освобождения Дании от немецкой оккупации. Главная героиня Мари — молодая женщина, которая служит няней и горничной в доме состоятельного вдовца Кристиана. Она планирует выйти за него замуж и благодаря этому навсегда попрощаться со своим скромным прошлым. Брак обещает ей новую жизнь и статус хозяйки большого и богатого дома.

Однако Мари скрывает опасную тайну. Во время войны у нее был роман с немецким военным. В мирных обстоятельствах эта история могла остаться лишь частной частью ее прошлого, однако в послевоенной Дании она становится серьезной угрозой для будущего женщины.

После освобождения страну охватывают не только радость и чувство свободы, но и стремление мести, самосуд и публичное преследование женщин, подозреваемых или обвиняемых в отношениях с немецкими солдатами. Прошлое Мари все сильнее вмешивается в ее жизнь, а попытка начать все сначала превращается в борьбу за безопасность и выживание.

«Чертов ублюдок», Вернер Херцог (Bucking Fastard)

https://www.youtube.com/embed/1SZNV3LxWBM

Лента сразу привлекла внимание благодаря Кейт и Руни Мари, впервые появившихся вместе в полнометражном кино. Отдельный интерес вызывает и сама история — причудливый рассказ о сестрах-близнецах, столь одержимых идеей любви, что они отправляются на буквальные поиски мифического места, где, по их мнению, спрятано настоящее счастье.

В центре сюжета — Жан и Джоан Голбрук. Сестры настолько тесно связаны друг с другом, что почти перестают воспринимать себя как отдельные личности. Они одновременно произносят одни и те же слова, влюбляются в одного мужчину, разделяют общие мечты и стремления. Уверенные, что существует земля, где царит настоящая любовь, Жан и Джоан отправляются на ее поиски. Одержимость героинь приобретает буквальный характер — сестры начинают прорывать путь сквозь целый горный массив, надеясь таким образом добраться до вожделенного места.

«Это случится сегодня ночью», Нанни Моретти (It Will Happen Tonight)

https://www.instagram.com/reel/DcS_nHLgFM1/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading

Романтическая драма Нанни Моретти, созданная по мотивам рассказов из сборника «Голодное сердце» израильского писателя Эшкола Нево. Главные роли в фильме сыграли Луи Гаррель и Жасмин Тринка.

Картина рассказывает о чувствах, которым постоянно мешают обстоятельства и неудачный момент. Герои встречаются тогда, когда они не готовы быть вместе, расходятся, но впоследствии судьба снова дает им возможность попытаться восстановить отношения.

Это ансамблевая история, в которой несколько человеческих судеб постепенно переплетаются. События связаны с четырьмя жителями одного дома в израильском городе. Каждый из них имеет свои проблемы, переживает одиночество и стремится найти эмоциональную близость, понять себя и получить шанс начать жизнь заново.

Центральной является история Греты и Маттео. Грета воспитывает дочь Анну, непростой подростковый возраст которой становится для матери отдельным испытанием. У Маттео есть сын-подросток от шведской жены, а настоящее сближение между отцом и сыном начинается, когда парню исполняется 14 лет.

«Эффект плоти», Мэгги Джилленхол (Flesh Impact)

https://www.instagram.com/p/DbVm-bginMM/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading

Лента не представлена в конкурсной программе фестиваля, однако заслуживает внимания, поскольку именно здесь состоится ее мировая премьера. Это короткометражная работа Мэгги Джилленхол, приуроченная к 100-летию со дня рождения Мэрилин Монро.

В центре сюжета — загадочная пожилая женщина, которая приходит на прослушивание в небольшой нью-йоркский театр формата black box. Во время кастинга она рассказывает о своей актерской карьере и профессиональных достижениях, но со временем в ее истории начинают появляться противоречия, скрытые тайны и искаженные воспоминания о собственном прошлом. Фильм не стремится буквально перевести биографию Монро, но предлагает представить альтернативный сценарий ее жизни: какой могла бы быть Мэрилин, если бы прожила еще несколько десятилетий, продолжила актерскую карьеру и смогла в полной мере реализовать себя как художница.

Необычным решением создателей стало то, что образ Монро олицетворяют две актрисы. Дакота Джонсон играет Мэрилин во времена ее наивысшей популярности, тогда как Эллен Берстин предстает в качестве альтернативной, значительно старшей версии легендарной актрисы — такой, какой зрители в реальной жизни никогда не могли ее увидеть.

Подписывайтесь на нашу страницу в Instagram и не пропускайте самые полезные материалы на Beauty HUB !