У Кропивницькому у Театрі корифеїв в рамках 56-го Всеукраїнського фестивалю «Вересневі самоцвіти» відбулася прем’єра вистави «Виставу не скасовано» за п’єсою французького драматурга Жана-П’єра Мартінеса. Після показу глядачі не поспішали розходитися – театр запропонував їм долучитися до відкритої розмови з режисером та акторами. Кожен охочий міг поставити запитання про виставу, роботу театру, акторське життя чи репертуар.
Інформує Перша електронна газета.
Сама вистава розповідає про трупу провінційного театру, яка готує п’єсу про останні дні Жана-Батиста Мольєра. Та під час підготовки з’ясовується, що з театральної каси зникла виручка. Через борги театр опиняється під загрозою продажу, а акторам доводиться шукати спосіб його врятувати. Це водночас і комедія про театральне життя, і розмова про сам театр, його людей та необхідність продовжувати грати навіть тоді, коли обставини цьому не сприяють.
Перед початком вистави режисер Театру корифеїв Антон Меженін розповів глядачам, що для колективу ця постановка має особливе значення. Її вже побачили французькі глядачі – у липні цього року театр представив виставу на міжнародному театральному фестивалі в Авіньйоні.
«Наш колектив два місяці тому, в липні цього року вперше за часів незалежної України побував в Європі на найбільшому театральному фестивалі Європи, місто Авіньйон, Франція. Постановка стала можливою завдяки співпраці з автором п’єси Жаном-П’єром Мартінесом. Я раніше ставив його твори у Дніпрі та Запоріжжі. Мартінес запропонував театру поставити нову п’єсу та пообіцяв організаційну підтримку для участі у фестивалі», – розповів Антон Меженін.
Для українських акторів ця робота стала своєрідним творчим викликом. Вистава поєднує комедійні та драматичні епізоди, імпровізацію, пластику, вокал і психологічну гру. При цьому сценографія побудована так, щоб актори значною мірою залишалися сам на сам із глядачем.
«Коли актори хороші, декорації не потрібні. І це принцип європейського театру, де грається на порожній сцені. Що таке грати на порожній сцені? Актор нібито голий. Йому емоційно нема за чим сховатись», – пояснив режисер.
І справді на сцені, крім стільця і шафи, не було жодної декорації.
Антон Меженін говорить, що саме ця вистава стала для колективу своєрідною перевіркою професійних можливостей. Актори мають працювати у різних жанрах, швидко реагувати на ситуацію та залишати місце для імпровізації. Окремо режисер звернув увагу на головну думку постановки – необхідність боротися за театр і можливість грати.
Після завершення вистави та короткої перерви бажаючі повернулися до зали вже для відкритого діалогу з театральним колективом. Такий формат у Театрі корифеїв випробували вперше. Глядачам запропонували не залишати свої запитання та зауваження лише в соцмережах, а поговорити з акторами та режисером безпосередньо.
Глядачі питали, скільки часу знадобилося на підготовку вистави, як її сприймали у Франції, чи складно працювати з імпровізацією, як акторам вдається запам’ятовувати великі обсяги тексту, чи повернеться до репертуару театру «Наталка Полтавка» та багато іншого.
Окремою темою стала імпровізація. У виставі вона є важливою частиною взаємодії з глядачем. Актори розповіли, що ніколи не можуть наперед знати, як саме зал відреагує на ту чи іншу ситуацію. От і на сьогоднішній прем’єрі один з глядачів настільки активно і несподівано включився в одну з імпровізаційних сцен, що міг змінити перебіг вистави, тому акторам довелося швидко повертатися до основної сюжетної лінії. Проте ця «чистої води імпровізація» виявилася дуже вдалою та отримала яскраву емоцію у глядачів.
Головний режисер трупи вже в якості реклами розповів, що після «Виставу не скасовано» театр уже готує наступні постановки. Найближча прем’єра – оперета Йоганна Штрауса «Летюча миша». Також до кінця року в театрі планують постановку за твором Івана Карпенка-Карого, а згодом – виставу за творами Марка Кропивницького.
Нагадаємо, чистий карпатський вітер: у Театрі корифеїв зіграли “Гуцульське весілє”
Читайте також: у Кропивницькому читали нову п’єсу Неди Нежданої «Час вандалів…»
Залишити коментар: